Del 1 al 9 de marzo, el cine irrumpirá en Guadalajara durante la nueva edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG). Ya sean películas de antaño, pero imperdibles, o filmes de reciente realización, hay algunos que no pueden evitarse, por su novedad o por su propuesta distinta. Este año el festival tiene una gran selección de películas que no hay que perderse con los Países Nórdicos como invitado especial.

Besos de azúcar, de Carlos Cuarón

Con apenas 13 años de edad, Nacho brega por encontrar un sitio en la vida del cual asirse pero se equivoca. Es miembro de una familia disfuncional y su entorno social es corrupto y violento. Debido al rechazo de su familia, Nacho se refugia con el Cacayo, un hombre 14 años mayor que él que se dedica a copiar películas piratas. Nacho se enamora de Mayra, hija de La Diabla, quien encabeza a los ambulantes y es hermana de un gángster de poca valía.

Blancanieves, de Pablo Berger

De acuerdo con el jurado del Premio Cine Latino que el Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) y la Fundación Universidad de Guadalajara en Estados Unidos, la cinta Blancanieves es “un gran homenaje al cine y a la narrativa”, pues reinventó un cuento de hadas “magnificándolo con estupendas actuaciones, con personajes multidimensionales que recrean el gran telón de la sociedad española (de la posguerra) en la que la fe y el fascismo compiten por el control”.

Liv e Ingmar, de Dheeraj Akolkar

Liv e Ingmar es un documental que trata la relación que sostuvieron la actriz Liv Ullman y el cineasta Ingmar Bergman durante 42 años. Contada desde el punto de vista de Ullman, la narración es un rosario de imágenes que incluye fragmentos de la docena de películas que cristalizaron juntos, además de escenas detrás de las cámaras y los problemas que tuvieron como pareja.

Anyday Now, de Travis Fine

Un poderoso relato de aceptación y familia. Cuando un adolescente con Síndrome de Down es abandonado por su madre, una pareja gay lo adopta y se convierte en la familia cariñosa que nunca tuvo. Pero cuando las autoridades descubren su poco convencional estilo de vida, la pareja es forzada a pelear contra un polarizado sistema legal para salvar la vida del chico al que han llegado a querer como si fuera su propio hijo. Inspirada en una historia real de finales de los años setenta, Cualquier día toca temas sociales y legales que son tan relevantes como lo eran hace treinta y cinco años.

La princesa Mononoke, de Hayao Miyazaki

La princesa Mononoke es un drama que se sitúa específicamente durante el periodo medieval de Japón pero con numerosos elementos fantásticos. La historia se centra en el papel que juega el personaje del príncipe Emishi, Ashitaka, dentro de la lucha entre los guardianes sobrenaturales del bosque y los humanos del pueblo de hierro quienes consumen sus recursos. No puede haber ninguna victoria clara y la esperanza es que la relación entre humanos y la naturaleza pueda volver a ser cíclica. Esta obra de arte es una de las mejores películas de Hayao Miyazaki.

La reina infiel, de Nikolaj Arcel

Una joven reina, Carolina Matilde, se enamora en secreto de Johann Friedrich Struensee, el psicólogo de su marido, el rey Cristian VII de Dinamarca, que sufre de una enfermedad mental. Los dos comienzan una revolución que cambiará, para siempre, el destino de toda una nación. Situada en el siglo 18, este drama de carácter histórico ganó el premio al Mejor Guión en el Festival Internacional de Cine de Berlín en 2012.

Joshua Tree 1951: A Portrait of James Dean, de Matthew Mishory

Un retrato íntimo de James Dean en la cúspide de su carrera como gran actor e icono norteamericano. Situado en los cincuenta, el documental se centra en las experiencias de Dean como un actor a punto de irrumpir en Los Ángeles y revela una serie de situaciones que se mezclan con elementos biográficos y de ficción. El documental es tanto un retrato, como una historia de amor y una exploración de la máquina hollywoodense de la posguerra, al tiempo que presenta un lado de James Dean rara vez examinado. A través de una indagación en la complicada sexualidad de Dean, Joshua Tree 1951 redefine su figura para una nueva generación.

Turn Me On, Dammit!, de Jannicke Systad Jacobsen

Alma es una chica de 15 años con sus hormonas fuera de control que fantasea todo el día con las imágenes de Artur. En pleno despertar sexual, tiene sueños sucios prácticamente con todos los chicos que se le cruzan en el camino. Alma y su mejor amiga, Sara, viven en un pequeño y aburrido pueblo del interior de Noruega llamado Skoddeheimen, un lugar que ambas detestan por su rutinario ritmo de vida. Después de tener un estimulante, pero incómodo, encuentro con Artur, Alma comete el error de contar la experiencia a sus amigas, quienes deciden marginarla y mantenerla en el ostracismo. Incluso Sara, su mejor amiga, ya no puede ser vista con ella.

Requesón, de Luis Téllez

Requesón, un pequeño ratón amante de la comida chatarra y las telenovelas, se queda atorado en un agujero tal vez para siempre. El corto trata el tema de la salud y tiene como objetivo hacer reflexionar a los niños sobre sus hábitos alimenticios.

Deu centímetres més a prop del cel, de Raquel Rei

Para unas es un instrumento de tortura, para otras la mejor forma de seducción femenina. Diferentes ideas ante un mismo objeto, lo que nos demuestra que los zapatos de tacón son mucho más que un simple calzado. En este documental los tacones se convierten en la metáfora que nos invita a reflexionar sobre cómo es el mundo por el que caminamos.